Die legendärsten Clubs der 80er

Wenige Clubs haben die Musik der 80er, insbesondere den New Wave, mehr geprägt als The Blitz. Es ist schwer vorstellbar, dass sich die "Blitz Kids" rund um Steve Strange und Rusty Egan ausgerechnet in einem Kellerloch am Covent Garden trafen. Dafür muss man aber verstehen, dass der dortige Markt Ende der 70er vollkommen verrottet war. Steve Strange wurde dort bekannt für seine radikale Türpolitik, Boy George für seine Abzocke an der Garderobe und Rusty Egan für seinen irren Soundtrack.

The Blitz existierte nur von 1979 bis 1981. Aber hier entstand die New Romantics-Bewegung und eine unfassbare Zahl von Bands: Steve Strange gründete Visage, Boy George den Culture Club, Marilyn begann seine Karriere als Sänger, Midge Ure erfand Ultravox neu und Spandau Ballet gaben hier mit "To Cut A Long Story Short" ihr Debut. Mick Jagger wurde übrigens von Steve Strange abgewiesen und kam nicht rein, das Outfit war ihm nicht cool genug. Aber das Idol der New Romantics, David Bowie, konnte im Club die Darsteller für sein "Ashes To Ashes"-Video casten.  

Der Trick war bemerkenswert einfach: am internationalen Flughafen in Frankfurt am Main waren die üblichen Öffnungszeiten der Gastronomie null und nichtig, eine Sperrstunde gab es dort nicht. Und was würde zum Jet Set-Zeitalter besser passen als eine Flughafendiskothek? Gerd Schüler und Michael Presinger wollten bei der Eröffnung 1978 dem Vorbild Studio 54 nacheifern. Die Realität entwickelte sich ab Mitte der 80er aber vollkommen anders.

Nachdem die Mainstream-Besucher abgezogen waren, sammelten ich im Dorian Gray, mit Schließung aller anderen Bars und Discos (ab 3:00 Uhr) die "Kreaturen der Nacht". Sven Väth, Torsten Fenslau, Talla 2XLC, DJ Taucher und Pascal FEOS legten im Dorian Gray regelmäßig auf und griffen in die Plattenkiste mit EBM und Techno, lange bevor der Trend nach Berlin schwappte. Als zum Beispiel Nitzer Ebb im Dorian Gray spielten, wurden auf mirakulöse Weise die Türen zum Parkdeck geöffnet, und das Dorian Gray wurde zum industriellen Endzeit-Club. 

1982 wurde das Haçienda von den Musikern der Band New Order gegründet, die selbst aus Manchester stammen. Die Bandmitglieder finanzierten den Club gemeinsam mit ihrem Manager Rob Gretton und Tony Wilson, der auch Inhaber des Plattenlabels Factory Records war. Die Disco war der ideale Test-Dancefloor für die Produktionen des Labels.

Peter Hook, Ex-Bassist von New Order hält bis heute die Rechte an der Marke Haçienda. Er meint: "Wir haben uns einen Erwachsenen-Spielplatz geschaffen… auch wenn ich mich an vieles kaum noch erinnern kann." Ein wenig selbstironisch berichtet er über diese wilde Zeit in seinem Buch "The Haçienda – How Not To Run A Club". Als 1987 der Acid-House aus Chicago auf die britische Insel herüberschwappte, war hier der Ort, der diesem House-Untergenre die passende Marketingmaschinerie verpasste. Es wurde Acid aufgelegt bis das ganze Land und ganz Europa auf der Acidwelle ritt. 

Dass ausgerecht die Disko, die seit Jahrzehnten als Referenz für fast alle Clubs herhalten muss, von einer Disko in Deutschland inspiriert war, ist eher Insiderwissen. Aber das Münchener Blow Up (1967 bis 1972) hatte es vorgemacht: irre Happenings mit möglichst schillernden Gestalten. Dank der genialen Promoterin Joanne Horowitz konnte das Studio 54 Promis wie Frank Sinatra, Liza Minnelli, Andy Warhol, Diana Ross, Sylvester Stallone, Arnold Schwarzenegger, Elizabeth Taylor und John Travolta zu den Stammgästen zählen.

Der Eröffnung des Studio 54 kam zu einer idealen Zeit: Der Vietnamkrieg war beendet, die sexuelle Revolution kannte noch kein Aids ("You couldn't catch anything you couldn't cure with a shot") und Ronald Reagans "War on drugs" hatte noch nicht losgelegt - denn der begann erst 1984 mit dem "Comprehensive Crime Control Act". Somit wurden Drogen herzlich offen in der Disko verbreitet. Zeitzeugen beschreiben den Konsum dort als völlig akzeptiert und toleriert.

Das Studio 54 konnte in dieser, legendären Form nur wenige Wochenenden in den 80ern feiern: Die Disko schloss am 4. Februar 1980. Aber diese wenigen Tage genügten dem Studio 54 - eine ästhetischer Führerschaft in den 80er einzunehmen. Alle Wiederbelebungsversuche, ob an der 54. Straße oder woanders, kamen nie an die ursprüngliche Magie heran.

Ehrlichweise muss man aber auch sagen, dass die Geschichte des Studio 54 gezeichnet ist von infamer Steuerhinterziehung. Zudem sind sicherlich nicht alle Beschreibungen des legendären Studio 54 wahrheitsgemäß: hätten alle Zeitzeugen, die damals dabei gewesen sein wollen, und die Zeit in bunten Farbe schildern, wirklich dort gefeiert – Das Studio 54 hätte nicht in ein altes CBS-Studio gepasst, sondern eher eine Fußballarena benötigt.